- 周星;王雨馨;
在中国电影迈入百廿年之际,儿童电影的发展却呈现出内部失衡与观念滞后的困境。尽管动画片不断突破,展现全龄共鸣与艺术革新,儿童真人剧情片却受限于“儿童专属”观念与市场焦虑,创作生态乏力。应建构“包容性儿童电影观”,儿童电影创作应兼顾成长性、艺术性与社会性,打破受众与媒介的刻板界限。通过跨媒介、跨文化参照,探索儿童电影的多元表达路径,呼吁重塑创作理念与评价体系,为中国儿童影像走向真正成熟提供观念支持与实践路径。
2025年23期 No.884 3-7页 [查看摘要][在线阅读][下载 1452K] [下载次数：40 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：6 ] - 张娟;李保传;
香港动画源于“上海电影传统”,在发展过程中也长期受内地动画“美术电影”观念、人才交流与文化迁徙的影响。不同于内地的是,香港动画电影将“动画媒介”作为一种特殊技法,依附于真人电影、电视的特技化。这条由广告、片头、电影特技走来,在市场化竞争中逐渐发展到短片、电视片、长片的演进路径,更加依赖于动画作为特殊视听媒介的观念,也是一条基于市场化的发展路径。香港动画与内地“美术电影”观念主导下的动画电影发展一起,共同丰富了中国动画学派的内涵。
2025年23期 No.884 8-13页 [查看摘要][在线阅读][下载 1519K] [下载次数：27 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 李艳英;王娟娟;
“虚实相生”作为根植于东方美学体系的核心原则,始终锚定着中国动画的演进轨迹。始于20世纪20年代初的中国动画,从平面到立体再到数字,一直遵循“材料之道”,百年间不断革新自身材料体系并经历颠覆性重构和全面提升换代,成为承继传统美学和民族文化主体性再生产的动态性文化实践场域。“虚”“实”元素在不同历史时期的演进与交融,影响并提升着中国动画风格的塑造、意象空间的创造以及观众感知体验。
2025年23期 No.884 14-18页 [查看摘要][在线阅读][下载 1457K] [下载次数：49 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 乔洁琼;
聚焦二十世纪二三十年代贾克·库根、秀兰·邓波儿引发的两轮模仿浪潮,揭示好莱坞童星文化对我国早期儿童电影生产的影响。中国早期童星文化通过“模仿—调适—重构”的跨文化策略,在好莱坞商业霸权下实现本土主体性建构。家族化生产与国家话语的介入,既抵御了资本异化,又将童星转化为民族文化认同与社会批判的载体,形成与好莱坞工业化模式迥异的生态路径。这一过程不仅反映文化抵抗的能动性,也为当代跨文化传播研究提供历史参照。
2025年23期 No.884 19-23页 [查看摘要][在线阅读][下载 1469K] [下载次数：18 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ]
- 刘彩霞;
中国神话题材电影以神话故事为基础,以数字技术为动力,通过将神话故事、神话IP和神话元素转化为视听符号,不仅实现了神话故事的生动转译,也实现了现代精神、时代审美与文化主题的有机融合。以共同体美学为研究视野,从话语主体、话语媒介和话语体系等视角分析中国神话题材电影国际传播的话语特征、话语范式等,有助于增强全球受众对中国神话文化的认同。
2025年23期 No.884 24-27页 [查看摘要][在线阅读][下载 1440K] [下载次数：83 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：6 ] - 姚家齐;李铭韬;
基于类型电影理论,从类型创作逻辑、类型过滤与类型演进三个层面出发,考察中国网络电影在数字生态中呈现的类型化动态过程,重点分析其如何通过“过滤”与“演进”的双重机制,构建起有别于传统院线电影的类型体系。网络电影的创作受平台数据与用户偏好驱动形成一套高效的筛选机制,使网络电影的类型也呈现出快速“演进”的特点,催生出更加精细化的“微类型”。网络电影不仅在类型框架内实现了基于数字生态的类型生产体系,也为中国电影创作开拓了更广阔的叙事空间和可能性。
2025年23期 No.884 28-32页 [查看摘要][在线阅读][下载 1464K] [下载次数：19 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 何巍;
国产喜剧动画电影的幽默话语体系融合传统文化与现代表达,形成独特的中国式幽默风格,兼具文化根植性、媒介适配性、代际共通性和社会隐喻性。文化根植性体现为传统符号的现代解构;媒介适配性通过夸张视觉和元叙事手法突破现实限制;代际共通性通过情感共鸣联结不同年龄观众;社会隐喻性则以荒诞映射现实问题,赋予幽默批判性。语言学视角下,其幽默生成策略包括谐音曲解、语体错位、方言混用、风格错配、重复强化及隐喻转喻,通过打破语言常规制造认知反差,既增强娱乐性,又深化叙事内涵。
2025年23期 No.884 33-37页 [查看摘要][在线阅读][下载 1450K] [下载次数：58 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 侯学敏;
当前电影创作实践中,民歌已逐步突破原有配乐功能的局限,转变成为叙事构建、角色塑造、文化表征与情感传递的核心艺术手段。借助“东方基因与西方语汇”相融合的创作策略,电影音乐既保留传统音乐的文化特质与核心肌理,又通过现代编曲技术实现音色演进与艺术创新。在文化价值维度,民歌元素有效构建地域认同机制,促进非物质文化遗产的活态传承,并推动文化和旅游产业的跨界融合。成功的民歌改编既可唤醒文化记忆与集体认同,又能跨越地域与文化边界引发全球观众的情感共鸣。
2025年23期 No.884 38-42页 [查看摘要][在线阅读][下载 1451K] [下载次数：36 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ]
- 程志;柯莎;沈鲁;
电梯作为都市文明之“物”赫然呈现在人们的现实生活中,构成了都市景观的重要表征。而作为“影像电梯”的视觉符号之“物”也已然构成了叙事作品中重要的参与媒介。文章意在丰富驳杂的影像文本中,抽象出作为空间的电梯、作为“物”的电梯和作为隐喻的电梯三个方面来考察影像电梯作为一种“景观”存在的具体化呈现,同时以“物叙事”作为方法分别展开对影像电梯的文本症候分析,从符号与叙事意义的角度,重新审视作为现代性崛起的电梯“物语”,探讨电梯影像中的流动隐喻。
2025年23期 No.884 43-49页 [查看摘要][在线阅读][下载 1521K] [下载次数：26 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 樊妍秋;
“作者论”从法国兴起后,迅速传播到美国和英国等不同国家。然而在其传播过程中,争议始终如影随形。目前,针对“作者论”争议展开研究的论文寥寥无几。当下,中国电影市场欣欣向荣,“作者论”在中国本土化进程中不断衍生出新的形态,在一定程度上推动了中国电影的进步。通过剖析围绕“作者论”产生的各种争议,并研究“作者论”在中国电影领域的发展,探讨了在当下工业化电影生产时代,导演的“作者性”不仅不会被电影工业所吞没,反而,能够与电影工业相互依存、共同发展。
2025年23期 No.884 50-54页 [查看摘要][在线阅读][下载 1455K] [下载次数：40 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] - 张立阳;谢世琦;
新时代的国产电影在教师形象的塑造上持续深耕,不断拓展叙事维度与审美表达,教师银幕形象的嬗变不仅折射出中国教育理念的现代化进程,也成为观照社会变迁与价值协商的重要文化镜像。这不仅是电影创作者对教育主体身份的艺术建构,更是在影像符号的文化转译与审美空间的美学表达中。系统梳理新时代国产电影中教师形象的表征呈现及其类型特征,深入剖析其审美取向与美学表达,不仅能丰富电影人物形象研究的理论谱系,更能为理解新时代文艺创作与社会价值的互动关系提供参照。
2025年23期 No.884 55-59页 [查看摘要][在线阅读][下载 1450K] [下载次数：29 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 相宁;
数字技术重塑电影与舞蹈跨媒介生态,引发身体本体论辩证转型。通过剖析祛魅过程(物质性消解、叙事权让渡、情感编码困境)与返魅实践(虚拟仪式再造、跨媒介叙事赋权、文化符号重生)的辩证运动,揭示电影中动作捕捉与AI渲染如何将舞蹈身体转化为数据流又在银幕重生。并提出“电影身体转译三定律”(物质性保留、叙事权协商、文化熵减),探讨主体性危机与文化霸权等伦理困境,倡导构建技术理性与身体伦理共生的数字身体诗学,最终指向后人类身体存在的哲学追问。
2025年23期 No.884 60-65页 [查看摘要][在线阅读][下载 1491K] [下载次数：24 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 滕俊涵;
随着全球动画产业的快速发展,皮克斯动画工作室在创作模式和导演制度上的创新变革,成为当代动画工业化发展的典型案例。从“作者论”到“创意制度”的生产转变;从“专家顾问团”到“跨部门审片”的幕后模式设定。皮克斯实现了由个体灵感向组织智慧转化的“创意体系”。研究问题在于皮克斯如何通过制度化的创意管理机制,去推动导演角色的转型。这些机制如何在确保创作质量的同时,增强集体协作并激发创新思维。采用案例分析法,通过对皮克斯导演制度的演变分析、动画创作解构,揭示其背后的创意管理机制、建设规律。并思考如何借鉴皮克斯的经验模式,通过制度设计激活创意潜能,让中国动画产业形成兼具创新活力与文化意涵的创作机制。
2025年23期 No.884 66-70页 [查看摘要][在线阅读][下载 1448K] [下载次数：22 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 邓涛;
2015年以来,中国动画电影以“契约”为切入点,通过视觉性、文本性、参与性三方面的特质共同构成了一套文化生产消费机制。视觉性契约凭借数字技术的视效观感,为观众进入动画世界提供了可信的准入规则;文本性契约通过对神话等IP改编或者原创,与观众进行了价值协商并获取共鸣;参与性契约则依托数字平台,将前述两种契约所激发的认同通过“二创”“弹幕”等行为进行履约实践,从而实现文化层面的社群共创。以契约为基点,不仅可以整合表达当前国产动画电影的市场和文化表现,还能更加深刻阐释作品与观众之间的双向互动逻辑。
2025年23期 No.884 71-75页 [查看摘要][在线阅读][下载 1470K] [下载次数：56 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ]
- 苏冠元;侯玥;
在当代中国电影的多元探索中,空间叙事已超越单纯的场景设置,成为承载社会意涵与人文思考的重要载体。邵艺辉作品以独特空间叙事见长,通过巧妙编排空间元素,将故事、人物与主题同空间紧密结合,使空间成为有生命力的叙事主体。通过剖析邵艺辉导演电影的空间叙事,研究其功能转化、权力博弈及质感呈现等方面的特点与价值,挖掘邵艺辉导演的作品在当代电影语境下的创新意义与文化价值。
2025年23期 No.884 76-79页 [查看摘要][在线阅读][下载 1437K] [下载次数：127 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 杨力一;
《蜗牛回忆录》通过多维度艺术手法系统构建了独特的“迟钝”美学体系。影片采用缓慢叙事与主题隐喻融合的方式,以蜗牛的生物特性呼应情感愈合的渐进过程;低帧率拍摄技术刻意保留运动滞重感,强化时间的沉重质感;黏土材质的粗粝感通过保留手工痕迹增强视觉的沉重感;长镜头与固定机位营造时空凝滞感。这种美学体系不仅映射创伤记忆的沉重性,更对抗效率至上主义,通过营造共情通道,探讨个人叙事升华为当代社会问题,最终实现对生命缺陷的包容与理解。
2025年23期 No.884 80-84页 [查看摘要][在线阅读][下载 1464K] [下载次数：36 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 王瑞;
文章旨在分析《聊斋:兰若寺》创作者对于中国动画学派风格特征的传承与突破,尝试回答中国动画电影在近年来屡创佳绩的原因和未来的发展可能。一个世纪以来,中国动画学派曾取得的辉煌以及低谷都值得学界与业界共同关注。《聊斋:兰若寺》兼具典型性与特殊性,透过其在叙事结构、传统文化元素运用方面对于中国动画学派的延续,以及基于时代发展与价值观念变迁而作出的突破,能够窥见中国动画电影再一次迈向高峰的端倪。
2025年23期 No.884 85-90页 [查看摘要][在线阅读][下载 1468K] [下载次数：52 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 张翠真;
《聊斋:兰若寺》通过对志怪小说改写的创新实践,为动画电影创作提供了新路径。在小说改编上,单一故事叙述变为多故事巧妙融合,电影通过“兰若寺”中井底水幕将蒲松龄《聊斋志异》中的《崂山道士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》五个故事勾连在一起。在叙事策略上,影片用非线性叙事、多线叙事和叙事结构重组使故事层次更为丰富。此外,影片通过主情节蒲松龄和两只精怪讲故事比赛,探讨了理想与贪欲,侠义与友情、爱情等主题,激发观众对人性、爱情观和婚姻困境的深层思索,为志怪小说的影视化改编提供宝贵经验。
2025年23期 No.884 91-95页 [查看摘要][在线阅读][下载 1451K] [下载次数：47 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 张媛媛;
意大利影片《关于约会的一切》以创新叙事和对话艺术拓展了爱情喜剧的边界。影片通过“内心会议”机制将角色心理活动具象化,以双重叙事视角并置营造喜剧悬念与共鸣,并借助密闭空间强化戏剧张力。元叙事手法解构传统浪漫程式,引导观众反思真实沟通的本质。对话融合哲学思辨与日常幽默,通过内外言辞的对照展现心理深度,同时成为推动叙事的核心动力。叙事与对话协同作用,在幽默中深化对现代人际关系疏离与真诚渴望的探讨,实现形式与主题的高度统一。
2025年23期 No.884 96-100页 [查看摘要][在线阅读][下载 1453K] [下载次数：13 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 王佳;
《刺杀小说家2》通过系统融合传统文化资源与现代电影技术,构建独具特色的东方奇幻美学体系。影片从《山海经》等典籍中汲取神话地理灵感,将赤沼、坠龙原等场景进行现代化转译;角色造型基于严谨的文物考据,通过创新设计实现传统美学的当代转化;动作设计深度融合传统武术与东方哲学思想,形成独特的身体表达语言。技术层面采用实景搭建与LED虚拟制作的混合流程,创新运用粒子水墨动画技术,并在特效模拟中植入东方美学参数,使传统文化元素通过前沿技术获得沉浸式视觉呈现。
2025年23期 No.884 101-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 1459K] [下载次数：33 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ]
- 董少晨;夏建华;
随着中国经济社会的快速发展和乡村振兴战略的实施,乡村传播加速演进,表现在农民主体地位突出、媒介融合程度加深、内容本土化加强等多个方面。公益电影作为公共文化服务体系的重要组成部分,能够凸显农民群众主体地位、助力政策议程落地生根、推动“本土化”内容的表达。在融入乡村传播的过程中,通过政府主导下的功能拓展、服务社区下的自我提升、融媒语境下的多元互动等创新发展路径,公益电影能够实现可持续健康发展。
2025年23期 No.884 106-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 1482K] [下载次数：17 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 钟磊;商艺;
2025年上映的动画电影《疯狂电脑城》以虚拟都市“电路城”为背景,通过拟人化的电脑程序构建出一个充满想象力的数字世界。文章以赛博朋克类型叙事与本土化转译为研究核心,从身份认同、团队协作、危机破解三重叙事脉络入手,探讨影片在叙事结构、角色塑造及题材创新方面的艺术特点与文化意义,旨在分析影片在国际赛博朋克传统语境中如何融入中国文化价值,实现类型叙事的在地化表达。
2025年23期 No.884 110-114页 [查看摘要][在线阅读][下载 1450K] [下载次数：45 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] - 闫丽丽;
从符号学的角度观察,《罗小黑战记2》通过非人形象、游戏化视觉与叙事结构等多元符号系统建构了一种前瞻性的“妖怪未来学”。影片将妖精塑造为现代性批判的符号,通过“萌要素”实现情感动员,借助游戏化视觉重构时空体验,进而反思异化现实并构想未来共同体的乌托邦。该片在视觉、情感与哲学层面实现符号叙事的高度整合,拓展了国产动画表达维度。“妖怪未来学”作为新型叙事框架,对动画、影游融合及虚拟现实等前沿领域具有持续的理论启示价值。
2025年23期 No.884 115-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 1481K] [下载次数：132 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 张新蕾;
微符号作为电影叙事与权力场域的关键节点,既是推动电影故事情节发展和塑造人物复杂性格的叙事单元,也是布迪厄场域理论中行动者争夺文化资本资源的战术手段。电影《731》以编号、饭车与苹果等重要微符号作为重要叙事媒介,通过三者的主体身份觉醒、生存逻辑呈现及反战共识建构过程来搭建一个压抑、残暴的集中营空间。电影中,编号实现了从文化资本剥夺到主体性重建的叙事转换;饭车作为移动且功能固化的闭合空间叙事符号,实现的是生存状态可视化的计量;而苹果则通过从生存资本到情感媒介再到反抗符号的意义流转,实现了微观叙事对集体记忆与主旋律共识的建构。《731》通过微符号的视觉化呈现、意义流转搭建权力场域逻辑,建构了完整的微符号叙事体系。
2025年23期 No.884 121-124页 [查看摘要][在线阅读][下载 1438K] [下载次数：48 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] - 王凯;
《南京照相馆》以复调叙事为核心策略,通过多线并行、多视角交织、时空交错与媒介自反等手法,构建起多元对话的历史叙事场域。影片以南京大屠杀期间的平民群像为载体,将不同角色的独立声音转化为平等交锋的“声部”,在价值观、历史认知和时空维度上形成深层对话。在此,复调叙事不仅打破了单一的叙事权威,呈现出战争与人性的复杂性,而且激发了观众对历史记忆、文化认同的批判性思考。影片在历史记忆重构、文化符号传播、社会教育启蒙和价值引领层面彰显了其深远意义,推动了历史题材电影从封闭叙事转向开放的意义讨论空间。
2025年23期 No.884 125-129页 [查看摘要][在线阅读][下载 1450K] [下载次数：157 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 邵将;周骏;
由张艺谋执导的《第二十条》,以喜剧形式为外壳,深入探讨了正当防卫、冤案纠错、结果正义等法治议题,既凸显出鲜明的现实主义元素,也体现了导演愈加精进的艺术创造力与拓界魄力。在叙事层面,影片采用复调结构,以检察官、当事人与公众的多重视角形成法治话语的对话性协商;在美学层面,通过喜剧类型与严肃议题的“中和”表达,平衡了法治叙事的理性逻辑与大众情感诉求;在精神层面,影片以“情—理—法”的冲突为驱动,将刑法第二十条的规范内涵转化为具有人文温度的公共讨论。其创作不仅拓展了法治题材电影的现实主义表达维度,更借助高热度台词的网络传播,有效实现了影片传播力与影响力的二次提升,成为法治现代化进程中具有现实参照意义的银幕探索。
2025年23期 No.884 130-135页 [查看摘要][在线阅读][下载 1515K] [下载次数：41 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 林怡清;
《刺杀小说家2》以嵌套式元叙事联结小说、电影与现实,重构作者—角色—读者的权力关系。通过角色“反向穿越”、游戏化视听与东方美学实现跨媒介转译,并借助人物符号的再生产,将私人救赎升华为普遍意义追寻,在类型工业与思想表达间取得平衡。进一步阐释影片在跨媒介转译中运用的游戏化策略与东方美学,并通过对赤发鬼、路空文等角色的符号重塑,揭示作品从个人救赎到普遍意义追寻的主题升华,展现出国产奇幻IP在叙事与美学上的创新探索。
2025年23期 No.884 136-141页 [查看摘要][在线阅读][下载 1464K] [下载次数：38 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ]
- 管鑫;安雪;
作为《志愿军》三部曲的收官之作,《志愿军:浴血和平》通过身体叙事的创伤书写、意象话语的意蕴传达与情动询唤的价值延宕,将抗美援朝战争宏大的历史价值与深刻意涵寓于电影具体的视听符号中,以其宏阔的史诗格局与精微的人文关怀,实现历史真实与艺术表达、宏大叙事与微观体验、国家意志与个体情感的有机统一,将这场“立国之战”的历史意义与当代价值推向新的阐释高度,为同类题材电影的创作提供兼具历史深度与艺术感染力的表达范式。
2025年23期 No.884 142-146页 [查看摘要][在线阅读][下载 1448K] [下载次数：79 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 黎荔;
电影《浪浪人生》以中年父亲黄荣发的返乡生活为叙事起点,串联起家庭债务、身体困境与代际矛盾的多重压力。在父子关系的展现中,身份错位带来的裂痕逐渐显露:父亲的“江湖余影”与儿子的青春叛逆形成尖锐对照。随着情节推进,矛盾冲突不断激化,却在共同面对危机的过程中转化为关系的转折点。影片高潮部分的龙舟竞渡场景,将家庭的协同合力转译为象征性的共生重构,使父子关系的修复与群体精神的凝聚相互映照。影片的叙事整体在荒诞与现实的交错中,完成了对代际裂痕的修补与亲情价值的更新,也借助地域文化与仪式性场景,赋予家庭故事以更广阔的社会寓意。
2025年23期 No.884 147-151页 [查看摘要][在线阅读][下载 1452K] [下载次数：41 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 何弦;秦姜;
动画电影《浪浪山小妖怪》以《西游记》为叙事母体,将焦点转向原著中被边缘化的小妖怪,通过身份错位与反差塑造,呈现出从模仿英雄到自我认同的成长轨迹。影片以草根视角解构经典英雄叙事,凸显平凡个体在困境中的成长与价值实现,并折射出当代社会的职场与身份认同等问题。在喜剧化外壳下,影片完成了从边缘到中心的叙事转向,构成草根文化的当代寓言,为国产动画改编经典文本提供了新的路径。
2025年23期 No.884 152-155页 [查看摘要][在线阅读][下载 1448K] [下载次数：235 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 赵燕;
《爱的暂停键》以中年女性伊娃在婚姻破裂后的心理崩溃与重建为主线,通过“失语”与社交隔离、身体行为的失常、封闭空间的隐喻以及感官记忆的闪回,深刻呈现了女性心理创伤的复杂样态。影片进一步借助缓慢的叙事节奏、视觉空间从封闭向开放的转变、凝视主体性的回归以及声音设计从刺耳鸣响到环境白噪音的过渡,构建出一套内在而渐进的疗愈叙事。最终,伊娃通过日常仪式的重建与自我凝视的复归,完成了从创伤承受者到生命主导者的蜕变,体现了女性心理修复的独特路径与力量。
2025年23期 No.884 156-160页 [查看摘要][在线阅读][下载 1447K] [下载次数：41 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 胡晓婧;刘兴敏;
《窗外是蓝星》作为中国首部8K太空实拍纪录片,实现了技术革命与美学创新的双重突破。影片借助全国产8K摄影技术克服太空极端环境的拍摄难题,完成超高清影像采集,有效提升了太空细节的还原能力与视觉沉浸感。在视觉奇观的建构方面,影片创新运用失重环境下的影像语言、第一人称视角的沉浸式体验、地球景观的宏观呈现以及太空生活细节的诗意表达,将科技叙事与人文关怀完美地融合在一起。该片不仅展现了中国航天科技的硬实力,更以人文关怀重新定义了太空纪实影像的美学维度,为科技与艺术的跨界融合树立了典范。
2025年23期 No.884 161-165页 [查看摘要][在线阅读][下载 1445K] [下载次数：42 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 杨稀雯;
文章以2025年暑期档国产奇幻动画《浪浪山小妖怪》为对象,围绕“设计—功能”双维度考察其配乐的审美与叙事价值。影片在总体风格上以民族音调为根,融入世界音乐语汇,构建兼具温情与热血的奇幻声景;主题曲《重如尘埃》以摇滚节奏凝练“小人物也有重量”的价值命题;插曲《取经西行有模样》《美好的时光》分别承担民间叙事与情感舒缓的结构功能;龠、埙、洞箫与乌德琴、西塔琴等跨文化配器拓展了音色层级,提升世界观的可感度与文化意蕴。
2025年23期 No.884 166-170页 [查看摘要][在线阅读][下载 1450K] [下载次数：78 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] 下载本期数据