- 李智;
<正>纪录片是一个时代的晴雨表。整体而言,它以真实为基底,通过对现实的忠实记录彰显其历史价值。当我们以不同维度观测,更能发现纪录片与世界建立的复合关联。作为文本的纪录片,通过叙事结构的搭建,形成了具备戏剧张力的表达。而作为媒介的纪录片,在当代文化语境中,其形态更丰富,传播渠道更多,功能的实现也更多元。
2025年10期 No.871 3页 [查看摘要][在线阅读][下载 1422K] [下载次数：64 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 郑伟;谢智敏;
登山题材纪录电影是一种以影像记录真实登山活动的影片类型,通过展示登山者攀登的过程、克服面临的困难挑战等内容,体现人类对自然的勇敢探索以及对征服顶峰的一种近乎信仰的执着追求。使用具身性(Embodiment)理论的视角,强调身体在认知、情感及文化实践中的重要作用,可以探讨登山题材纪录电影中相关具身性的体验如何促进电影相关个体的自我反射与自我疗愈。
2025年10期 No.871 4-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 1511K] [下载次数：41 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 黄桂萍;梁朝露;
自1997年李红执导的《回到凤凰桥》敲开了中国女性题材纪录片的大门以来,该领域不断涌现出大量的优秀作品,这些作品在重塑女性形象、探索女性主体性和自我意识等方面作了积极尝试。不同于西方女性纪录片的诞生背景,中国女性题材纪录片是在中国大陆地区独特的性别语境以及深厚的社会文化背景中,通过自我实践逐步发展形成的。在此过程中,纪录片所呈现的女性形象在不同的历史时期均展现出鲜明的特点。现以女性形象与社会性别文化的关系为切入点,基于社会性别视角,致力于挖掘中国女性题材纪录片中女性形象在各个领域的更多可能性。同时,结合不同时期的社会文化背景探讨女性形象的变迁,并分析女性题材纪录片在重构社会认知、构建和谐两性方面所发挥的积极作用。
2025年10期 No.871 9-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 1487K] [下载次数：108 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：8 ] - 黄衍华;侯媛;
观众对纪录电影喜好所形成的关联网络结构特征及纪录片与其他类型电影的跨类型连接值得探讨。通过社会网络分析方法,利用豆瓣网的观众偏好数据,构建纪录电影的喜好网络,揭示纪录片在电影生态中的位置和作用。研究发现,纪录片观众的偏好在主题或风格上相对集中,造成纪录片的影响力局限于特定的圈层。尽管与奥斯卡作品之间存在关联,但连接主要表现为连出关系,表明观众在选择纪录片时往往受到特定类型电影的影响。此外,网络分析结果显示,纪录片喜好网络存在较强的同类型推荐循环。基于以上研究,还进一步探讨了针对纪录片创作和市场推广的建议,以期为未来的纪录片发展提供新视角和方法论支持。
2025年10期 No.871 13-20页 [查看摘要][在线阅读][下载 1684K] [下载次数：17 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 王大鹏;
航拍作为电影摄影领域中的重要技术,自诞生以来便以其独特的视角和广阔的视野,丰富了叙事手段,深化了情感表达,为纪录电影创作带来了前所未有的视觉体验,成为连接观众与影片内容的桥梁。现从早期纪录电影中的航拍应用、当代航拍技术与设备的发展对航拍影像表达的拓展与深化,以及航拍影像语言体系的建立与故事构建、航拍影像的美学价值四个部分,深入探讨航拍影像的发展历程以及在纪录电影创作中发挥的功能。
2025年10期 No.871 21-25页 [查看摘要][在线阅读][下载 1494K] [下载次数：14 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] - 李智;陆安昕;
作为纪录电影的两种重要美学形态,“直接电影”和“真实电影”都是在格里尔逊“基于对现实的创造性处理”的基础上形成的不同影像风格。随着媒介手段的发展,影像表达的手法更加多元,纪录电影的表意也更加自由。运用加拿大作曲家莫雷·沙弗尔(R. Murray Schafer)的“声景观”(Soundscape)理论,分析《里斯本丸沉没》在同期声、解说词、音乐和音效等不同声音元素上的处理,可以探讨纪录电影中声景观的建构与表达。
2025年10期 No.871 26-30页 [查看摘要][在线阅读][下载 1515K] [下载次数：56 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：8 ]
- 周刚;
近年来,新主流电影在创作数量、作品质量及市场表现上均有显著提升,成为各界人士和广大群众讨论历史题材电影的中心话题。它的叙事内涵不断拓延,既符合主流文化价值观,又满足了观众对电影娱乐的精神消费需求,展现出新的历史观念和创作理念。通过分析现有的新主流电影的历史叙事,从实践与理论的视角出发,提出该类型片创作者应在历史题材电影中做好故事、人物、细节这三个选择。
2025年10期 No.871 31-34页 [查看摘要][在线阅读][下载 1500K] [下载次数：25 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 刘飞;
电影衍生品是电影产业链上获得利润的重要环节,其商业运营空间展示了电影产业链的基本逻辑。当下文化消费需求迅速增长带动文化产业发展,尤其以成熟IP带动下的电影衍生品,在文化消费语境中获得更多符号转换与获益机会,分析文化消费语境下电影衍生品在进行符号消费的内在逻辑后,提出在新时代语境下具体开发与激活策略,这对于完善我国电影完整产业链,以及传播中国优秀传统文化至关重要。
2025年10期 No.871 35-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 1497K] [下载次数：46 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 杨富松;
科幻电影的发展充分印证了技术时代人类对历史的审视、对当下的思考,以及对未来的幻想。基于媒介学视域,科幻电影的叙事语境与传播语境的外延进一步打破了传统的时间与空间、现实与虚拟、灵魂与肉体等命题,在展开科幻想象的同时力图完成人文主义的表达,保持人类或后人类文明的文化平衡,并试图构建未来文明的规训。在科幻电影的描绘下,未来人类将面临如何保持主体性的问题,具身性与反身性的悖论催生出科幻伦理的诸多命题。科幻作为叙事途径,电影作为媒介,科幻电影进而成为介入并测量现实的工具和表达人文主义的艺术。
2025年10期 No.871 40-44页 [查看摘要][在线阅读][下载 1501K] [下载次数：51 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：7 ] - 朱倩倩;
随着人工智能、虚拟现实等技术的深度介入,电影工业正经历从创作到观影体验的全方位转型。技术不再局限于传统工具属性,而是深度融入观众感知与互动体验,成为重塑电影叙事逻辑与艺术表达的核心驱动力,宣告着“后电影时代”的来临。通过分析交互式媒介、实时特效等技术在电影案例中的应用,揭示数字技术打破线性叙事框架,推动电影从单向传播转向多感官、多维度的沉浸式体验。技术具身不仅重构了观众的观影习惯与参与模式,更引发了关于电影本体论的哲学反思。
2025年10期 No.871 45-50页 [查看摘要][在线阅读][下载 1532K] [下载次数：42 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ]
- 高雄杰;于泺;
在媒介数字技术日趋成熟的背景下,游戏早已从纯粹的娱乐项目发展成具有深层文化、情感和美学内涵的媒介形式,成为跨文化传播中重要的媒介载体。现以国产游戏《黑神话:悟空》作为文本参照,探讨获得数字具身感知后对于跨文化传播主体实践的内在逻辑,分析文化情动如何助力传统文化突破异质文化并形成影像修辞,以及东方美学依托游戏这一载体,在跨文化传播中借助技术景观与数字技术实现再生产式的美学适应机理。
2025年10期 No.871 51-56页 [查看摘要][在线阅读][下载 1569K] [下载次数：173 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] - 周艺霖;王文斌;
近年来的中国新黑色电影通过在多样态的物质空间中营造地域化风格美学,在精神空间中探索“边缘人”的人性禁锢与挣扎,在社会空间中呈现撕裂交错的社会悲剧,从而建构了独特的“三重空间”叙事策略。据此,中国新黑色电影将对个人、群体、社会、国家变迁的思考浓缩在犯罪影像的空间呈现中,既有对社会发展背后问题的叩问反思,也形成对当下中国社会生存现状的影像隐喻,是中国社会变迁历史的优秀记录资料。近年来的中国新黑色电影的空间影像实践,为当代中国电影产业的类型拓展提供了有益的经验启示。
2025年10期 No.871 57-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 1537K] [下载次数：75 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 崔琳琳;
虚拟现实(VR)技术的迅猛发展推动了虚拟现实电影进行媒介范式转换,即从本体论层面重构虚拟现实电影的空间感知机制与叙事逻辑。本研究立足于虚拟现实电影空间构建发展的新时期,以虚拟现实电影的空间感知体系建构为核心,提出一种基于“气氛—沉浸”的新型空间感知体系。该体系通过多模态感官整合观众与电影空间的具身交互,创造出深度沉浸的在场体验,为虚拟现实电影多维度空间构建提供了理论依据和方法论指导。
2025年10期 No.871 63-67页 [查看摘要][在线阅读][下载 1512K] [下载次数：49 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 李婕;张羡宇;
古典小说叙事空间在华语电影中得到承袭演变,其表现如下:一是“横云断山”,电影运用古典小说中的隔景,在“隔”与“不隔”间展现完成人物情感转向与审美体验升级;二是“法天象地”,电影接续古人眼观耳聆、以身量天的空间观,并以法器空间、身体空间的奇观化突破“天尊地卑”的传统等级观念;三是“禅林生幽”,即电影传承古典小说叙事空间的气氛美学,在幽兴空间营造的氛围中探求传统文人世俗志趣及现代转化。
2025年10期 No.871 68-74页 [查看摘要][在线阅读][下载 1533K] [下载次数：21 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ]
- 张子末;
近年来,中国动画电影在全球范围内取得了显著成就,其中传统国潮文化符号成为影片吸引观众的重要因素。《雄狮少年2》以其独特的叙事手法、丰富的文化元素和创新的艺术表现,为传统国潮文化符号在国产动画电影中的表现与创新提供了新的范例。有效突出《雄狮少年2》的主基调:“生于野草,活成雄狮。”首先研究《雄狮少年2》中运用传统国潮文化符号营造的古风意蕴。其次,论述了国产动画电影里传统国潮文化符号的创新。最后,立体、全面、系统地总结了当前传统国潮文化符号在国产动画电影中的创新实践及其价值意义。立足中国动画电影,阐释了《雄狮少年2》带给国产动画电影在传统国潮文化符号的创新实践等方面的启示。
2025年10期 No.871 75-80页 [查看摘要][在线阅读][下载 1558K] [下载次数：149 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：6 ] - 洪西贝;
江南电影作为中国电影的重要组成部分,在发展伊始就渗透着一脉相承的民族美学文化基因。基于文化地理学的理论视角,梳理江南影像呈现的景观,列举江南电影中具有代表性的自然和人造景观,旨在剖析其背后的隐喻表达。同时,通过分析江南电影常见的画意呈现策略,来探究江南电影对文化特质书写的重要作用,为弘扬江南文化的诗意气质、东方气息提供理论依据。
2025年10期 No.871 81-85页 [查看摘要][在线阅读][下载 1504K] [下载次数：68 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 张华;
从整体剧情上来看,《猫猫的奇幻漂流》秉承的是公路电影的叙事法则。它以“开启旅途—在路上—结束旅途”的三幕式结构讲述了动物如何应对灾难并生成自我意识的故事。但影片又通过对类型法则的遵循与改写,对公路片进行了重述。影片将自我、旅途与家庭这三个重要元素置换为“非人类中心主义”下的动物意识、团结生态与共同体,从而重申了旅途的本真价值。同时,影片遵循着“英雄之旅”的角色模板,刻画了英雄、伙伴、导师、边界守卫者等形象。
2025年10期 No.871 86-90页 [查看摘要][在线阅读][下载 1516K] [下载次数：37 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 赵艺扬;
“哪吒魔童”系列电影作为国产动画电影的现象级作品,将中华优秀传统文化与现代动画技术进行融合创新,成为中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的生动样本。影片通过角色重塑对神话故事进行现代化改编,通过视听转码对传统文化进行现代化呈现,通过价值再现对民族精神进行现代化诠释,完成中华优秀传统文化在国产动画电影中的现代性转译实践,为中华优秀传统文化的当代传播与发展提供成功路径和实践范本。
2025年10期 No.871 91-98页 [查看摘要][在线阅读][下载 1590K] [下载次数：232 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ]
- 马成鸣;冯佳伟;
在国家推进电影普及化战略、构建全国放映网的特定时代背景下,西北地区电影放映队以流动放映的形式深入基层,成为传播电影文化事业的主力军。然而,受地理环境与技术条件的制约,偏远农村与少数民族聚居区普遍出现“观影难”与“理解难”的问题。对此,临夏电影机械研究所通过技术革新降低运输成本,使“轻装下乡”成为可能;同时研发的跨语言译制技术,依托汉语与其他少数民族语言互译的“双语译配”模式,有效弥合了文化解码障碍,为构建统一的多民族国家发挥了积极作用。
2025年10期 No.871 99-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 1720K] [下载次数：49 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 李阔;
当今,数字技术在视听文艺创作中得到广泛应用,甚至成为题材驱动的滥觞。基于“你中有我,我中有你”的人类命运共同体思想,影片《里斯本丸沉没》的创作者方励通过升维“作者”专业技术经验,调动数字与艺术融合的视听创作理路,还原里斯本丸沉没的历史真相,展现中国人民的智慧与情怀,引发国际社会对和平的思考。影片打破以往中国“作者型纪录片”仅把目光投向现实题材的藩篱,而转向重大历史人文议题,成为具有里程碑意义的探索。同时,影片呈现出“沉浸式参与”的纪录片创作的新范式,为世界纪录片艺术的创作与研究注入新活力。
2025年10期 No.871 108-114页 [查看摘要][在线阅读][下载 1620K] [下载次数：60 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 曾文幸;
《哪吒之魔童闹海》以独特的艺术手段,为观众提供了一场难得的视听盛宴,无论是主题音乐、背景音乐、角色音乐还是音效设计,都呈现出丰富的表达层次,引发了全社会的广泛思考与热烈讨论。影片的最大亮点是将中国传统民族音乐与现代流行音乐结合起来,使故事情节、视觉画面与角色塑造互相映衬,从而增强了作品的表现力、影响力与感染力,拓展了动画电影音乐创作的路径。
2025年10期 No.871 115-120页 [查看摘要][在线阅读][下载 1530K] [下载次数：144 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：5 ] - 侯营月;徐珊珊;
通过色彩语义构建“角色色彩语义标识形象”“场景色彩传达特定氛围”“情节叙事色彩发展变化”等多角度融合进行分析,并在色彩感知交互方面,利用色彩感知的心理映射影响观众情绪认知,运用色彩与观众的感知交互引发情感共鸣、增强沉浸感,借助色彩系统的传达机制推动叙事、构建多元化世界观。通过表现手法实现色彩语义、感知交互传达机制以及色彩风格塑造的紧密结合,进行纵向、横向对比剖析,形成色彩构图提取方法在角色塑造、场景设计、情节叙事、文化映射等方面的应用,实现传统文化色彩与动画色彩技术结合的可行性与有效性,为动画电影色彩研究和创作提供了理论与实例支撑。
2025年10期 No.871 121-126页 [查看摘要][在线阅读][下载 1520K] [下载次数：113 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 陈姝含;黎光容;
《我们一起摇太阳》作为韩延导演“生命三部曲”的收官之作,用温暖现实主义的手法呈现了尿毒症患者凌敏与脑癌患者吕途的治疗与爱情故事,以个体经历的书写探询患者群体的境况。不同于导演其他影片中对疾病中身体的遮蔽与绝症的缄默,影片将镜头大胆地对准久经病痛折磨的身体,以细致入微的笔触展现了患者对于疾病身体的再魅化,能动性之于生命体验与自我救赎的作用,以及时间性在疾病身体上的悬置与选择。
2025年10期 No.871 127-130页 [查看摘要][在线阅读][下载 1507K] [下载次数：44 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ]
- 李霖;
在全球化与数字化背景下,NT Live技术为传统戏剧的转型提供了新思路。电影《初步举证》作为NT Live的成功案例,展现了跨媒介叙事的创新特点:通过舞台与银幕的空间重构、非线性时间呈现、法律文本的视觉符号化等手段,将戏剧的私密性与公共性结合,形成“批判现实主义”影像范式。NT Live的成功为我国戏剧影视化创作提供了启示,包括促进现代技术与传统戏剧的融合、创新叙事结构与观众互动模式,以及提升跨文化叙事能力,推动本土戏剧走向更广阔的发展空间。
2025年10期 No.871 131-135页 [查看摘要][在线阅读][下载 1501K] [下载次数：54 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 何英;
贾樟柯的电影始终关注着中国社会转型期普通人的生存状态和精神困境。贾樟柯在2024年的《风流一代》中运用碎片化的叙事结构,通过看似松散实则紧密关联的片段,构建出复杂而多层次的故事世界,既有对自己20年创作生涯的回顾,也有对20世纪八九十年代流行音乐的致敬,这些元素共同构成了其独特的电影美学。这种叙事方式不仅反映了碎片化时代下观众审美习惯的变迁,也为观众提供更多的解读空间和思考可能。
2025年10期 No.871 136-140页 [查看摘要][在线阅读][下载 1551K] [下载次数：46 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：3 ] - 李莹;
电影音乐在增强观影体验方面扮演着重要角色。以《哪吒之魔童闹海》为例,该影片的电影音乐凭借空间、时间和心理三个维度的沉浸式特征,构建起虚拟世界并引导情感走向。在技术层面,通过升级三维空间音频渲染引擎,提升声音定位精确性、丰富声音效果并优化声画同步性;运用AI辅助的节奏预测算法,精准匹配音乐节奏与情感氛围,提高创作效率与质量。制作流程上,采用前期分镜与音乐预演同步开发模式和动态时间轴控制技术等,增强沉浸式体验。这些创新推动动画电影制作范式从传统向协同、高效的模式转型,为未来动画电影技术发展,如VR、XR技术下自适应音频系统应用、个性化沉浸体验参数化调节、人工智能作曲等指明方向,对动画电影产业发展具有重要的理论与实践价值。
2025年10期 No.871 141-146页 [查看摘要][在线阅读][下载 1511K] [下载次数：92 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：8 ] - 常晓茗;
电影《小小的我》以脑瘫患者刘春和的生活经历为聚焦点,以残障叙事为核心线索,映射出深层次的社会问题,进而引发广泛的人文审视。深入剖析残障叙事的发展脉络、影片的叙事策略与人文审视的多元维度,旨在彰显影片在呈现残障群体生存状态、推动社会对残障群体认知转变以及引发人性思考等层面的重要意义。通过对影片的精细解读,探究残障叙事于电影艺术中的独特价值,以及如何借助电影这一媒介,增进社会对残障群体的理解与包容,实现更为广泛的人文关怀。
2025年10期 No.871 147-152页 [查看摘要][在线阅读][下载 1500K] [下载次数：91 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 付玉萍;
电影《狗的审判》通过荒诞的法庭审判设定,将动物权利、法律公正与复杂人性交织在一起,展现了黑色幽默的独特魅力。影片通过多线索叙事、喜剧与悲剧的交织将多元主题融合,通过这些手法,导演利蒂希亚·多施巧妙地将黑色幽默与社会批判结合,引发观众对社会现实问题的深刻反思。此外,影片为当代喜剧电影创作提供了重要启示,包括将荒诞情节与现实问题融合、丰富叙事结构、深化角色塑造等,启发创作者在娱乐性与思想性之间找到平衡,关注社会中容易被忽视的问题。
2025年10期 No.871 153-157页 [查看摘要][在线阅读][下载 1497K] [下载次数：43 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 艾克热木江·艾尼瓦尔;李新燕;
《哪吒之魔童闹海》于2025年春节档获得中国电影票房冠军,成为我国影史上具有里程碑意义的文化作品。影片精彩的神话故事改编与精美的视觉呈现在时代发展中汲取养分,在创新了传统神话的现代版演绎的同时,从权力结构、家庭教育、群像叙事、创作主题等现实角度进行反思,批判社会偏见与封建束缚,倡导现代教育理念,展现出社会角色的多样性与文化的多元化,呼应了“文明互鉴”的时代命题,进一步体现了动画电影的时代价值。
2025年10期 No.871 158-162页 [查看摘要][在线阅读][下载 1499K] [下载次数：231 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：4 ] 下载本期数据